《开国大典》的风雨历程

１０月，《深圳周刊》总第２９２－２９３期发表了李作明的文章：《开国大典》近半个世纪的台前幕后。摘选如下：

１９５１年初，中国革命博物馆遵照中宣部、文化部的指示，开始筹备建党３０周年绘画展览，具体由中国美术家协会、中央美术学院领导蔡若虹、江丰、王朝闻组织落实。

这是新中国美术史上的一次风云际会，很多作品都被中国革命博物馆收藏，一些作品还在中国美术史上赢得了一席之地。如《地道战》、《毛主席延安整风》、《强夺泸定桥》等等。

后来大家在总结中一致认为：好作品不少，但体现中华人民共和国成立的气氛不够。

１９５２年，中国革命博物馆决定委托中央美术学院组织完成一幅巨型油画："开国大典"。中央美院把这项艰苦的任务交给了时年３７岁的青年画家、中央美院知名教授董希文。

董希文并未急于动笔。他要做一番充足的准备工作。当时中央美院和中国革命博物馆为他准备了开国大典的电影资料片和一些摄影图片资料。经过几天的研究，董希文认为这些资料里中央领导和广场上群众没有在一个足够的图景之中，这显然不合乎自己的想法。根据自己的理解，他觉得这幅油画需要一个共和国开国领导群体与广场群众出现在同一画面的"大团圆"构图。他决定打破写实的限制，按自己的理解选择画面布局，而在这些电影和照片资料中只取其中领导人的肖像和神态特征。

董希文先在一张明信片大小的硬纸上画了一张草图，其构图与今天所看到的《开国大典》相差无几。当年董希文手拿这张草图请教了许多画家，如徐悲鸿、艾中信、江丰、吴作人、罗工柳等。

值得一提的是，从草图上可以看出董希文创造性的突破有两个。第一个是草图上除毛主席侧身站在靠近中间位置，其他领导人都站在左边三分之一的画面，而右面则是广场群众。这样左实右虚相差悬殊的布局按一般构图规律来看似乎有失平衡。另外一个就是按正常视觉规律，在毛主席的右前侧应有一根天安门城楼的大红柱子，而董希文先生的设计图中将这根柱子抽掉了。美术界的同行对董希文大胆的构图设想感到奇特并表示赞赏。著名建筑学家梁思成这样评价："画面右方有一个柱子没有画了去……这在建筑学上是一个大错误，但是在绘画艺术上却是一个大成功。"

很快，董希文投入了《开国大典》的实画创作。创作期间，许多画家和美院学生都曾来此观看。一切即将告竣之际，艾中信说："里面的毛主席再高大一些更好。"画家采纳了这个意见，他让毛主席的"个头"加高了一寸（当然这需要做整个画像的修改）。完成之后效果果然更好。

《开国大典》创作完成后，国内美术界掀起了"油画中国风"。毛泽东看了这幅画后说："我们的画拿到国际上去，别人是比不了我们的，因为我们有独特的民族形式。"

徐悲鸿看了《开国大典》之后非常兴奋，对此做出了很高的评价。他说："董希文圆满地完成了任务，应得一百分。"但他同时也以西洋油画的传统标准评价说："也应扣掉五分，因为缺少一点油画特色。"

１９５３年，人民日报在头版重要位置发表了油画《开国大典》。５月，毛泽东、刘少奇、周恩来等党和国家领导人要审阅一批作品，《开国大典》也在其中。当时，董希文对刘少奇说："很抱歉，资料只有一张您正面的照片，而画里需要的是侧面的，所以画出来的有些不像。"刘少奇爽快地说："这好办，这次你给我照。"根据画面的需要，董希文拍了一些刘少奇的照片。不久对《开国大典》里刘少奇的画像做了修改。

１９５５年，《开国大典》开始经历了一次特殊的改动。那就是"高饶事件"之后，有人通知董希文，去掉画面中高岗的画像。

"文革"爆发后，"四人帮"在美术界的代理人通知他将《开国大典》中的刘少奇去掉。

这时董希文已身患癌症。经过修改后，刘少奇画像的位置换上了董必武的全身像。１９７２年，董希文患癌症已到晚期。这一年，中国革命博物馆要复制《开国大典》，考虑到董希文的身体原因，只请他作指导。一个多月后，《开国大典》复制完成，并收入革命博物馆画库。

１９７３年１月８日，一代画家、《开国大典》的作者董希文逝世。